全文取自天下雜誌
【服務一點訣】必應創造去年營收31.5億台幣創新高，今年4月營收3.04億元，年增超過九成，為何必應能站穩演唱會製作公司龍頭？
必應創造董事長周佑洋以人為核心，為活動加值，帶給觀眾豐富體驗。圖片來源：黃明堂攝
文 - 鄭景雯 ‧ 天下Web only
發布時間：2025-06-05
演出結束後，燈光暗去、人潮散去，現場留下的是尚未散去的音浪與舞台餘光，必應創造董事長周佑洋靜靜地在場邊觀察著。
幾個歌迷帶著不捨的心情，邊走邊哼唱五月天最後的〈倔強〉。那個瞬間，周佑洋稍微舒緩連日的緊繃心情，「民眾走出場館，腦中還在唱某一首歌、還在回味演唱會的情緒，代表我們有服務到大家，」他語氣中帶著堅定與自信。
多數人以為演唱會製作公司的客戶是歌手或唱片公司，但周佑洋的視角更寬，「我們服務的是觀眾群，要讓每位粉絲帶著愉悅的心情回家，」他說。
擅長造夢、創造沉浸式氛圍的必應，不只英國搖滾樂團酷玩（Coldplay）、人氣韓團BLACKPINK、劉若英、林俊傑、告五人、五月天等辦演唱會指名找他們，就連體育賽事、品牌發表會、企業活動等，需要營造歡樂氣氛的場合也會找上門。
去年一整年，必應就承接大大小小約900場演出，
平均一天有3組人馬在全球各地運作，
2024年營收31.5億台幣創下公司成立以來新高。
今年4月營收3.04億元，年增超過九成，營收持續看漲，站穩台灣四大演唱會製作公司龍頭寶座。
「在真假難辨的AI時代，『現場』給予的是最真實的感動，」
金馬獎視覺統籌、Bito創辦人暨創意總監劉耕名表示，
有了電商買東西可以在線上，但民眾仍需要實體的體驗，
是他看好能整合軟體內容與硬體的必應，未來發展的關鍵要素。
【小檔案】周佑洋
出生年份：1974年
現職：必應創造董事長
學歷：華夏工專機械工程科
經歷：相信音樂演製部製作總監
給服務業的一句話：熱愛一個工作，專注找尋裡面的樂趣，忽視外加的評價。
台灣唱片產業的見證者
回顧周佑洋的職涯，幾乎是台灣唱片與現場演出產業變遷的縮影。自華夏工專起，他就在學校活動中心幫忙辦活動，90年代協助校園巡演，還曾辦過東方快車的演出。
「當時覺得辦演唱會很有趣，」周佑洋說，尤其是看到台下的觀眾，因為他辦的活動開懷大笑或帶著感動離去，內心很有成就感，又意識到有人可以靠辦活動維生，他書沒念完，19歲便休學踏入業界，從基層做起。
第一份正式工作是燈光音響的工程人員，從搬運、安裝設備、開車、音響硬體操作，幾乎是一個人「一條龍」的包辦所有硬體工作，累積他處理突發狀況的危機應變能力。
接著他轉戰到一家以台語歌為主的金瓜石唱片當宣傳企劃，帶著藝人跑通告、工地秀、廟會活動，學習與人溝通應對。
又在90年代末進入滾石唱片，負責安排藝人上電台通告，當時發片量大，一年就參與20張專輯製作，從中學到唱片的發行過程、宣傳與行銷運作模式，與初出道的五月天結下深厚交情。
隨著MP3與網路興起，實體專輯銷售從最暢銷的100萬張，一路跌到20萬張，「現在能賣2萬張就很厲害了，」他說。
唱片公司為了找尋新出路，轉向演唱會做為營收主力，
讓歌迷短暫脫離日常生活的干擾，
也有機會與偶像近距離互動，成為音樂行銷的新戰場。
去年必應就承接大大小小約900場演出，平均一天有3組人馬在全球各地運作。
整併技術與創意，產製一條龍
2006年，被暱稱為「洋公」的周佑洋，加入相信音樂執行長陳勇志、營運長謝芝芬和五月天共同創辦的相信音樂，組建專責演出的演製部，也是必應的前身，成為部門的第一號員工，打點五月天演唱會的軟硬體環節。
隨著承接相信音樂以外藝人的案子變多，為了避免有門戶之見，2014年演製部自立門戶，由周佑洋出任執行長。
他一口氣整合長年合作的5家技術公司，包括舞台、燈光、音響、視訊設備等，
合併為必應，打造亞洲唯一能提供一條龍垂直整合服務的演唱會製作公司，
也是必應營收成長的重要關鍵，且只花4年就完成上市上櫃。
「整併省下最多的就是溝通成本，」周佑洋說，以往各自不同公司，每個案子同時就要面對5個製作窗口，而每個窗口又會有不同的負責人，每開一個案子，就得重新花一次心力說明製作理念，「合併成一家公司，一有新的創意想法，就能直接溝通，提升創意與執行的一致性。」
以電影三幕劇結構打造演唱會
文創產業的核心是創意，但上市公司的本質是績效管理與股東回報。「洋公是業界少數能做到兼顧賺錢，又能讓團隊發揮創意，」一名同業分析。
周佑洋認為，他把自己定位為「上下層之間的緩衝與翻譯者」，一方面理解投資人對營收的期望，一方面保護創意團隊的發揮空間。
他以「作品導向」作為績效的起點，
強調「把作品做好，自然會有客戶上門。」
像是必應把演唱會視為一段情緒旅程，導入電影敘事思維與沉浸式手法，運用電影的三幕劇結構，抓準觀眾情緒脈動。
「開場15分鐘，是觀眾最難進入狀態的時候，」周佑洋分析，經過舟車勞頓、安檢、等待，進場時情緒往往最浮躁，「所以開場必須要用很炫的聲光效果、熱鬧的曲目，」這種方式能快速收攏粉絲情緒，集中專注力，中段再推進主題，最後以熟悉又情感豐富的歌曲收尾，留下一個強烈的情緒記憶點。
這套演出設計方法，對應管理學的「體驗設計」，
透過嚴謹的節奏編排與多感官刺激，
讓演出成為一段「值得被記住的經歷」，
而不只是一次消費行為。
因而許多粉絲，同一場演唱會看好幾次，尤其疫後演唱會大爆發，證實「人需要實體連結」的力量，也是必應營收獲利成長的關鍵。
周佑洋堅信把作品做好，自然會有客戶上門。
活動經驗豐富，開拓海外市場
必應也承接海外藝人來台演出的硬體統籌，如美國搖滾樂團OneRepublic、火星人布魯諾、魔力紅、凱莉米洛、BTS等國際天團。同時也吸引許多非演唱會的客戶上門合作，包括典禮、發表會、體育賽事、公部門標案，幾乎什麼案子都接。
「好處是可以整合許多經驗，拓展經驗值，團隊也能不斷進化，」曾跟必應合作2023台北燈會的劉耕名觀察道。
「是客戶挑上我們，不是我們挑選客戶，」周佑洋說，
熱愛一件事情，即便再小、再困難的案子，
都應該要專注找尋當中的樂趣，忽視那些外加的評價。
近期最特別的是去年接下職棒選手周思齊在大巨蛋的引退演出，中信兄弟邀五月天擔任演出嘉賓，必應動用500人，在棒球賽後短時間內把活動舞台變換3次，當成超級盃（Super Bowl）中場演出在舉辦，把不可能化為可能。
這幾年必應在海外也開始複製成功經驗，因為有多次國外演出經驗，累積在地資源，開始與日本與泰國等東南亞團隊合作，提供落地執行服務，拓展區域市場。
例如，日本樂團YOASOBI到泰國演出，必應提供全套落地執行與設備統籌，省去團隊找尋硬體設備、工程技術等廠商的時間和人力成本，協助藝人快速對接當地市場。
從造夢者到投資IP
不過一名業界人士透露，傳統演唱會雖有市場，但仍有挑戰，尤其台灣未來演出場館愈來愈多，要如何製作出年輕人喜愛的內容，才是未來文創產業的關鍵。
雖然演唱會商機未來兩年仍看好，但周佑洋已開始佈局下一個可能帶來營收的事業。
他察覺，過去再成功的演出，IP最終仍屬於他人。
為了讓創意成果具備長期價值，必應開始投資影視內容。
2022年投資柯孟融的電影《咒》，「必應擅長營造實體體驗，投資IP，可在劇情裡加入未來可轉化為線下的劇情，」周佑洋舉例，例如鬼屋、實境解謎、展覽等活動，實體活動的票價，甚至可能超越電影票本身。
「洋公很勇於嘗試新的路，」一位演唱會製作人觀察。
「有些事你不做不會知道成果，」對周佑洋而言，產業的邊界不該自我設限。
他回憶起剛入行，一位滾石的前主管影響他很深，「有一天這位主管下班前接到一通電話，是要談歌曲版權的事，這件事跟她的工作無關，她卻花時間去了解、幫忙洽談，再回覆給對方。」
周佑洋說，這件事讓他學會，什麼都願意嘗試，世界就會打開。
唯一不變的是以人為核心，「我的工作就是要讓觀眾開心。」
舞台雖然會暗，但演唱會的光散場後仍在歌迷心裡亮著。
從幕後到產業引路人，從硬體整合到情緒設計，周佑洋與必應所追求的，不只是一場場完美的演出，而是一種與觀眾同在的長久共感。
必應現在也投資影視產業，希望能創造出更多線下體驗活動。（黃明堂攝）
【小檔案】必應創造
成立年份：2014年
員工數：300人
2024年營收：31.5億元
（責任編輯：宋玟蒨）